Tu cherches une fiche de lecture sur Caligula d’Albert Camus avec un résumé complet ? Des éléments clés pour éclairer ta lecture ? Tu souhaites découvrir cette pièce humaine, pleine de folie, de vie et de complots ? Tu as toqué à la bonne porte ! En avant pour le Caligula d’Albert Camus, le résumé et l’analyse ! 🚀
Fiche d’identité de l’oeuvre
| Auteur | Albert Camus |
|---|---|
| Genre | Pièce de théâtre |
| Date | 1944 |
| Mouvement | Théâtre de l'absurde |
| Inspiration | Les Douze Césars de Suétone (121 après J-C) |
| Nombre d'actes | 4 |
Les personnages dans Caligula d’Albert Camus 👫
📌 Caligula : Empereur de Rome
📌 Hélicon : Esclave affranchi par Caligula
📌 Cherea : Intellectuel, homme de lettres
📌 Caesonia : Ancienne maîtresse de Caligula, complice malgré elle de ses horribles actes
📌 Senectus, Metellus, Octavius, Mucius, Mereia, Lepidus : Patriciens
📌 Scipion : Jeune poète
💡 C’était qui Caligula ?
- Nom de naissance : Caius Julius Caesar Germanicus
- Dates : 12 – 48
- Famille : Fils de Germanicus et Agrippine l’Aînée, arrière-petit-fils de l’empereur Auguste et petit-neveu de l’empereur Tibère (qu’il a aidé à tuer 🙂)
- Fonction : Troisième empereur romain (de 37 à 41)
- Pourquoi on parle de lui ? : Son règne avait pourtant bien commencé… Mais l’histoire le présente comme un homme cruel, vicieux, mégalomane et le qualifie de tyran dans sa façon de gérer le pouvoir.
- Mort : Assassiné par un groupe de prétoriens, des soldats d’élites appartenant à l’armée romaine en Italie
Tu as envie d’en apprendre plus sur l’empereur Caligula ?
Ton premier cours particulier de français est offert ! 🎁
Tous nos profs sont passés par les meilleures écoles de France !
Résumé de Caligula
Caligula est un empereur romain qui a pour désir profond de rechercher et d’atteindre l’impossible. Auparavant, il était relativement aimé. Jusqu’au jour où sa sœur, Drusilla (qui était aussi sa maîtresse 🙂), meurt. À ce moment-là, il sombre alors dans la folie, rongé par des pensées pleines de mépris et d’horreurs.
Il devient peu à peu un tyran complètement dénué d’empathie. Il a une volonté : ouvrir les yeux de l’humanité, lui montrer la vérité pour la guider loin des mensonges qui ne conduisent qu’à la débandade.
💡Une pièce, deux versions
Albert Camus avait écrit une première version de sa pièce en 1941. Il la modifie à la suite de la Seconde Guerre mondiale et de la période de l’Occupation en France. La deuxième version, celle qu’on connaît aujourd’hui, est plus politique, moins empreinte de nihilisme.
Cette version est publiée en 1984 dans les Cahiers Albert Camus.
Résumé de Caligula par acte
Acte I – 11 scènes
La pièce s’ouvre à Rome, dans le palais de Caïus Caligula. Il a perdu sa sœur (et amante), Drusilla. Et suite à cette perte, il ressent un désir profond de dépasser toutes les limites pour atteindre l’impossible, comme il le qualifie lui-même.
Il est convaincu d’avoir acquis l’accès à la vérité : les hommes sont malheureux, et lui, l’empereur Caligula, cherche à échapper à cette vie insupportable. Il veut être libre et atteindre les dieux, devenir immortel.
Les premières scènes servent au public à comprendre l’origine de la démence du tyran. Au début, il était qualifié d’ “empereur parfait”. Mais après le décès de sa soeur, il perd la raison. Il se met par exemple à condamner des personnes sans raison véritable, pour le simple but de prouver à tout le monde que la vie n’a aucun sens. Dans la scène 11, on en apprend un peu plus sur ses sentiments et ses états d’âme.
Caesonia, son ancienne maîtresse, cherche à la raisonner en voyant qu’il devient ivre de pouvoir et qu’il devient incontrôlable. Elle lui parle du danger de l’hybris, mais Caligula n’écoute rien de ses critiques et pire, il la force à l’aider dans ses futures combines (logique).
💡C’est quoi l’hybris ?
Hérité directement du grec, ce terme renvoie à l’idée de démesure, d’un comportement empreint de sentiments violents, de passion, d’orgueil, d’arrogance. Il est très souvent associé à l’excès de pouvoir.
Acte II – 14 scènes
Cet acte est organisé en trois parties et prend la forme d’un jeu macabre.
- Dans la première, de la première scène à la quatrième, les patriciens expriment leurs rancœurs vis-à-vis de Caligula et du comportement cruel qu’il a adopté. Un complot naît autour de l’idée d’un attentat pour faire tomber le personnage tyrannique.
- De la scène 5 à la scène 10, qui forment la deuxième partie de l’acte, le tyran refait son apparition… pour manipuler les patriciens.
- On fait la rencontre, dans la troisième partie, de Scipion. Il est un jeune homme pur, qui permet au spectateur de mieux se faire un avis critique sur le personnage de Caligula, parce qu’il contraste fortement avec ce jeune poète.
Plot-twist : le poète n’est pas si pur que ça. Il prévoit lui aussi un complot contre l’empereur, qui se trouve être responsable de la mort de son père. Les deux hommes discutent dans la quatorzième scène. On se rend alors compte du fossé qui les sépare et les oppose. Aucun des deux n’est réellement disposé à écouter ni comprendre l’autre. On assiste à un véritable dialogue de sourds…
À la fin de cet acte, Caligula réalise qu’il ne ressent plus d’amitié pour personne, qu’il est seulement animé par le sentiment de mépris. Aïe.
Acte III – 6 scènes
Le tyran se présente déguisé en la déesse Vénus. Il force les patriciens à réciter une prière blasphématoire. Scipion est outré, mais Caligula se sent trop puissant et libre comme un dieu qu’il ne se remet pas une seule seconde en question.
Hélicon, un ancien esclave affranchi par Caligula, le met en garde : les carottes sont bientôt cuites pour lui, il doit faire attention. Alors Caligula fait ce qu’il y a de plus logique dans cette situation : il s’enterre encore plus dans ses positions. Mieux : il réclame à Hélicon de lui rapporter la lune, pendant qu’il se vernis tranquillement les ongles.
Dans cette scène tu pourras ressentir le caractère absurde de la pièce : l’auteur y fait un mélange de burlesque et de comique alors même que la situation demanderait un ton tragique (Caligula est quand même la cible d’un assassinat organisé).
À la fin de cet acte, le personnage tyrannique reçoit une tablette sur laquelle Cherea, un homme de lettre, lui avoue le projet d’assassinat. Caligula prend (enfin) conscience de la gravité de la situation.
Acte IV – 14 scènes
Au lieu de logiquement neutraliser chacun des hommes impliqués dans le complot qui le vise, Caligula organise un concours de poésie, avec pour thème (attention, c’est subtile) : 💀 “La mort” 💀
Il rejette Scipion, qui choisit de s’exiler, et repousse aussi Caesonia… avant de l’étrangler. L’amour ne suffit plus à donner un sens à sa vie.
Seul devant son miroir, il réalise ce qu’il est devenu et est triste en pensant au fait que personne ne lui a littéralement offert la lune. Il accepte sa fin, qui devient de plus en plus inéluctable. Et c’est un excellent timing parce que c’est ce moment précis que les patriciens choisissent pour l’assassiner en lui plantant, là encore littéralement, un couteau dans le dos.
💡Représentations de la pièce dans le monde
Cette pièce a connu et connaît encore aujourd’hui un grand succès ! Elle a été jouée partout dans le monde : à la Comédie-Française à Paris, à Londres en Angleterre, à Dublin en Irlande, en Inde, en Hongrie, au Japon, au Brésil, en Bulgarie…
Ton premier cours particulier de français est offert ! 🎁
Tous nos profs sont passés par les meilleures écoles de France !
Enjeux principaux de Caligula
📌 Le théâtre de l’absurde
En quelques points, on t’explique ce que c’est que l’absurde au théâtre au XXe siècle 👌
Contexte
- Ce mouvement naît à la suite de la Seconde Guerre mondiale. L’atrocité de cette guerre choque et marque les esprits. Les artistes sont impactés, ils veulent représenter leur sentiment en créant un genre qui souligne en même temps la violence et l’absurdité du monde.
Caractéristiques
- Il s’oppose au réalisme et au théâtre traditionnel et ses codes
- Il mêle comique et tragique pour créer un malaise chez le spectateur
- Il met en avant le fait que le monde est étrange. Certains auteurs par exemple décident d’écrire une pièce sans histoire. Les actions des personnages sont perturbantes, souvent incohérentes et dénuées de sens.
- Il rejette toute caractérisation psychologique des personnages. Ce sont des anti-héros dont on ne sait rien, on ne connaît pas leur passé ni leur caractère, ou que très peu.
- L’un des enjeux principaux est la communication. La parole est au cœur des pièces de théâtre de ce mouvement. Elle est questionnée, remise en question, les auteurs jouent avec elle et avec le spectateur.
Exemples de pièces absurdes :
- La cantatrice chauve, Eugène Ionesco (1950)
- En attendant Godot, Samuel Beckett (1952)
- La Parodie, Arthur Adamov (1947)
📌 Le “cycle de l’absurde”
Albert Camus entame une réflexion sur la condition humaine. Il voudrait, dans l’idéal, que l’humanisme se généralise. C’est-à-dire que les gens soient plus proches les uns des autres. Pour cette raison, il écrit des histoires dans lesquelles les personnages sont confrontés à l’absence de solidarité, à l’individualisme de la société.
On compte quatre livres dans ce cycle :
- Caligula (1944)
- L’Étranger (1942)
- Le Mythe de Sisyphe (1942)
- Le Malentendu (1944)
📌 La liberté humaine
Tout au long de la pièce, Caligula recherche la liberté. Il l’expérimente en faisant un usage illimité de son pouvoir politique et surtout de son pouvoir sur les autres.
Il se croit invincible et au-dessus de la mort. Il pense aussi être le seul à avoir compris comment être libre.
Mais finalement, il est celui qui est condamné : condamné à ressentir la peine suite à la mort de sa sœur, à subir sa propre démence et sa passion, et condamné finalement à mourir assassiné. Note cependant qu’il s’est créé lui-même ce piège en commettant de nombreuses erreurs par hybris.
D’autres pistes de réflexion à explorer :
- L’hybris et son rôle dans l’histoire politique
- L’écriture d’une fiction à partir d’un livre historique
- La cruauté dans l’exercice du pouvoir
- Le deuil
Analyse d’une citation expliquée
Enfin ! Mais je ne suis pas fou et même je n’ai jamais été aussi raisonnable. Simplement, je me suis senti tout d’un coup un besoin d’impossible. (Un temps.) Les choses, telles qu’elles sont, ne me semblent pas satisfaisantes.
Acte 1, scène 4
- Caligula avait disparu, il vient de réapparaître, sale, dans une posture qui trahit de la fatigue et un état inhabituel. Il s’adresse à Hélicon.
- Ce passage présente le personnage dans sa démence. Tu peux y voir le fil directeur de la pièce, la volonté du tyran d’obtenir l’impossible.
- Tu peux y lire un mélange de désir de liberté absolue, une quête du bonheur mais aussi la marque du deuil et son impact émotionnel.
- Le caractère absurde de la pièce apparaît aussi ici : il dit très clairement vouloir l’impossible, tout en étant convaincu d’être raisonnable, alors que ces deux idées sont parfaitement à l’opposé l’une de l’autre.
Mais voir se dissiper le sens de cette vie, disparaître notre raison d’exister, voilà ce qui est insupportable. On ne peut vivre sans raison.
Acte 2, scène 2
- C’est Cherea qui s’exprime ici en face des patriciens en pleine réunion pour se plaindre du comportement de Caligula et comploter contre lui.
- Ici, tu peux constater l’opposition entre le tyran et le reste du peuple qui ne conçoivent pas l’idée d’être libre et le sens de la vie de la même façon. Caligula s’est renfermé dans son égoïsme, oubliant le reste du monde. Cette citation interroge les conditions et les limites pour être libre en communauté. En voulant être libre entièrement et sans limite, il réduit jusqu’à faire disparaître la possibilité des autres de l’être.
- “On ne peut vivre sans raison” : Caligula finit d’ailleurs par en mourir.
On ne comprend pas le destin et c’est pourquoi je me suis fait destin. J’ai pris le visage bête et incompréhensible des dieux.
Acte III, scène 2
- Tu peux lire ici l’ambition du tyran qui tient de la folie. Son égo le pousse à se comparer aux dieux.
- Tu peux aussi comprendre ici que Caligula a trouvé une parade au doute que subissent tous les hommes, à propos du sens de leur existence, de ce que leur réserve le futur et leur destin. Il a pris une place qui ne lui appartenait pas en voulant acquérir trop de liberté. Il a voulu s’accaparer les plus grands des pouvoirs.
- Dans le même temps, cette scène (il se déguise en Vénus et parade devant son peuple) est un autre exemple d’absurdité donné par l’auteur. La scène est comique, ridicule et absurde. Caligula représente les plus grandes divinités sacrées… et il se moque d’elles.
Je suis encore vivant.
Acte IV, scène 14
- Ce sont les derniers mots de la pièce, prononcés par Caligula.
- Une des façons de comprendre cette dernière parole est d’y voir l’idée que cet homme restera à jamais insaisissable pour tous ceux qui l’entourent.
- Tu peux aussi y voir l’écho au désir de l’empereur : il se voulait immortel, intouchable par la mort, comme les dieux.
- Finalement, il est bel et bien toujours vivant : cette pièce a continué d’être jouée de nombreuses années après sa publication. Le personnage reste vivant à travers la lecture de cette œuvre et sa mise en scène.
Zoom sur Albert Camus 👤
| Nom et prénom | Camus Albert |
|---|---|
| Dates de vie | 1913 – 1960 |
| Professions | Philosophe, romancier, dramaturge, essayiste, journaliste |
| Mouvement | Humaniste et théâtre de l’absurde |
| Distinctions | Prix nobel de littérature en 1957 |
| À noter | Pendant la Seconde Guerre mondiale, il était engagé dans la Résistance française |
| Autres oeuvres famous | L’Étranger (1942), La Peste (1947), Le Mythe de Sisyphe (1942) |
Bonne lecture !
Eh voilà, à présent tu es incollable sur Caligula d’Albert Camus ! On espère que cette fiche t’aura été utile 😊
